martes, 19 de julio de 2011

Francisco A. Carrasco en El Heraldo de Henares

“El cuento es la síntesis, la historia en estado puro”

Francisco Antonio Carrasco

Entrevista de Carolina Molina

Francisco Antonio Carrasco (Belalcázar, Córdoba, 1958) acaba de publicar su tercer libro de cuentos, titulado Taxidermia. Dedicado al periodismo durante más de dos décadas y habiendo sido miembro fundador de la Asociación Mucho Cuento, ha conseguido fusionar, con cierta maestría, periodismo y cuento.

EL HERALDO DEL HENARES: Francisco Antonio, de los veintiún cuentos de Taxidermia, ¿cuántos se han inspirado en noticias que han llegado a la redacción de tu periódico?

FRANCISCO ANTONIO CARRASCO: Basados estrictamente en noticias que hayan llegado a mi periódico, menos de los que pudiera parecer. Hay tres, sin embargo, que tienen una gran deuda con el periodismo porque se alude expresamente a él. Son El perro de los entierros, inspirado en un hecho que conocí por el periódico; Sucesos, centrado en el redactor de sucesos como paradigma del periodista entregado a su trabajo por encima de todo; y Amigas, donde una de las protagonistas trabaja en un gabinete de prensa.

Luego hay temas como los ataques a los indigentes, la violencia generada por el alto volumen de la música o el ruido, la lucha por los semáforos o las puertas de las iglesias para pedir, acrecentada con la llegada de mendigos extranjeros, los realities o el maltrato, que están ahí, en los periódicos y en todos lados.

Hoy día recibimos mucha información, no hace falta estar en la redacción de un periódico. De todas formas, yo la información real la proceso y, aunque me base en ella, creo una historia distinta, original. En El mundo está loco, loco, por ejemplo, los hechos no son reales, se desarrollan en la imaginación de la protagonista. Sí tengo una gran deuda con el periodismo en el estilo, no en vano llevo 27 años de ejercicio periodístico. Mi estilo es ágil, cortante, de frases cortas, directo y muy visual, como el periodístico.

EHH: Dices que la fantasía se impone muchas veces a la propia realidad…

F.A. CARRASCO: Es que hay cuentos en los que introduzco la fantasía como un elemento más de la realidad al objeto de crear una atmósfera más perturbadora o en que los fantasmas mentales de los protagonistas se imponen a la realidad. Taxidermia es un libro de obsesiones, de fantasmas mentales. Vamos, como la propia realidad.

EHH: Háblanos del cuento Taxidermia, que da título al libro. ¿Cómo ve el mundo su protagonista?

F.A. CARRASCO: Su protagonista es un desgraciado que acaba perdiendo a su mujer, la persona con la que comparte la vida, a la que le cuenta todo, con la que se desahoga, su único asidero al mundo. Y se niega a ello, no puede soportarlo, así que toma una decisión extrema que no debemos desvelar.

Taxidermia es el miedo cerval a la soledad, el paradigma de la incomunicación humana en un mundo en el que, paradójicamente, estamos rodeados de personas por todas partes, en el que preferimos comunicarnos por una máquina en vez de hacerlo cara a cara. Es un cuento complejo, de una gran zozobra interior, de remordimiento del protagonista por lo que hace, pero que al final nos hace soltar la carcajada.

EHH: He notado que en tus cuentos existe una cierta querencia por el bestiario: lobos, cabras, perros, mantis religiosa… ¿Crees que los animales han creado una sociedad mejor que la humana?

F.A. CARRASCO: Bueno, no sé si los animales han creado una sociedad mejor que la humana o no, yo en realidad los he usado para reflejar comportamientos humanos. El lobo es el miedo a la realidad que nos puede devorar en cualquier momento, ten en cuenta que es una revisión del mito de Caperucita; la cabra montés, generalmente, es uno de los trofeos cinegéticos más usuales en España y, por tanto, más disecados por los taxidermistas; el perro lo utilizo dos veces, una como animal fantasma que viene a por nosotros y otra como sustituto del afecto humano, en plan socarrón; la mantis introduce la cuota de fantasía necesaria para transformar un relato realista. Pero, en realidad, no hablo de ellos, los humanizo.

EHH: En muchos de estos cuentos observamos que la cordura difícilmente vence a la locura. ¿Tenías un objetivo cuando elegiste los temas a tratar?

F.A. CARRASCO: Tenía claro que iba a aplicar un prisma deformante a la realidad. Más que la realidad tal cual, me interesan las obsesiones de la gente de mi época. Las obsesiones son, al fin y al cabo, lo que mueve el mundo. Y además pensaba tratar los temas con humor, en España somos demasiado trascendentes.

EHH: Usas un lenguaje muy cercano en tus cuentos. ¿Qué importancia tiene para ti la palabra en el género del cuento?

F.A. CARRASCO: La palabra lo es todo. Yo soy un estilista, un obsesionado por la perfección estética. Un cuento es como un puzzle. Imagina que tiene novecientas palabras. Pues bien, para que sea perfecto, necesitas emplear las 900 palabras en su escritura, sin que te sobren ni te falten ni las cambies de sitio. Si lo consigues, habrás escrito un buen cuento –un buen cuento, ojo, que cumpla tus expectativas–; si no lo consigues, habrás fracasado. Por eso, cuando hay una palabra que no me gusta, sigo dándole vueltas a la cabeza hasta encontrar la que quiero, la que, por fin, me deja satisfecho. Luego, también, están el tono, la sencillez, la convicción de contar.

EHH: El libro se divide en tres apartados. Explícanos a qué se debe la catalogación de tus cuentos.

F.A. CARRASCO: Bueno, en la primera parte las obsesiones son personales, afectan a una sola persona aunque sea en un entorno social, y en la segunda son interpersonales, afectan generalmente a una pareja. El cuento de la tercera parte, aunque podría encuadrarse perfectamente en la segunda, lo desligué por su tamaño y dramatismo.

EHH: Llevas más de veintisiete años dedicado al periodismo. En la actualidad eres jefe de Cultura del diario “Córdoba”. ¿Cómo se concilia el periodismo con la creatividad de la narración?

F.A. CARRASCO: Muy sencillo: escribiendo en los días libres y en las vacaciones. Es imposible escribir algo creativo en los días de trabajo porque no tienes tiempo material y estás pillado mentalmente. Si acaso, puedes apuntar alguna idea que te surja a lo largo del día para poder desarrollarla luego.

EHH: Pero también has dedicado buena parte de tu vida al cuento, desde la Asociación a la que perteneces y, a título personal, como autor de diferentes libros, algunos de los cuales han tenido premios. ¿Qué tiene el género del cuento que tanto te atrae?

F.A. CARRASCO: Me atraen su concisión, su facilidad de manejo, la posibilidad de crear un mundo original con muy pocos elementos, la búsqueda de la perfección estética, más difícil en una gran obra, que se te puede ir de las manos. En fin, el cuento es la síntesis, la historia en estado puro, un reto fascinante. Y, también, que no tengo tiempo de escribir novelas, aunque sé perfectamente que, si escribiera novelas, serían novelas cortas, con estructura y espíritu de cuento, sin dejarme arrastrar por la hemorragia de la tinta, como decía García Márquez, con un gran control de la palabra.

EHH: Taxidermia está muy bien editado, tiene unas ilustraciones preciosas.

F.A. CARRASCO: Sí, tengo que agradecer a la editorial El Páramo el mimo con el que ha tratado el libro y a mi amigo Damián Flores, los magníficos dibujos que ha hecho para ilustrarlo. Está claro que tanto los dibujos como el buen trabajo editorial realzan el valor de Taxidermia.


Fuente: http://www.elheraldodelhenares.es/pag/noticia.php?cual=9558

Fuente:

lunes, 25 de abril de 2011

Nuevo título: TAXIDERMIA de Francisco Antonio Carrasco













Taxidermia reúne 21 cuentos actuales de corte realista en los que la fantasía se impone muchas veces a la propia realidad, en los que la obsesión triunfa generalmente sobre la cordura. Sus protagonistas sobreviven –o no– al desconcierto y la impotencia ante un mundo que no pueden controlar.

El cuento que da título al libro es mucho más que una historia surrealista: es una metáfora de la incomunicación humana; de la soledad ante un mundo que, sin duda alguna, conspira contra nosotros. Y es que, en el fondo, todos necesitamos un taxidermista, porque la vida es muy complicada y queremos naturalizarla a nuestro antojo para no quedarnos descolocados al primer contratiempo.

Con esta nueva obra, Francisco Antonio Carrasco ha cambiado radicalmente de registro, aunque se mantiene fiel a su estilo sencillo y rotundo, de palabra ajustada y atmósfera envolvente.

lunes, 14 de marzo de 2011

Entrevista a Antonio Luis Ginés en El Heraldo de Henares

“La virtud se encuentra en lo simple”

Antonio Luis Ginés

Entrevista de Carolina Molina

Antonio Luis Ginés (Iznájar, Córdoba, 1967) acaba de arriesgar con su quinto libro dedicado al género del cuento, El fantástico hombre bala. Sus cuatro anteriores se enmarcaron en un género no muy distante de la narración breve, el de la poesía, obteniendo algún premio en este ámbito. Participante en antologías y crítico literario en Cuadernos del Sur (suplemento literario del Diario Córdoba), Ginés ha dejado bien patente su interés por el relato, como miembro fundador de la Asociación cordobesa Mucho Cuento y como especialista en dinamización lectora. Hoy conocemos un poco más de este nuevo cuentista con sangre de poeta.

EL HERALDO DEL HENARES: Cuéntanos Antonio Luis ¿Cómo surgió tu interés por el cuento después de dedicarte a la poesía?

ANTONIO LUIS GINÉS: Viene de lejos, pero se acrecentó impartiendo talleres literarios. Hubo un momento en el que me autoestimulaban las propuestas de trabajo que les planteaba a los participantes, y me dije: Escribe tú un cuento, no sólo se lo pidas a los demás. Ese fue el punto de arranque, después, activado ese mecanismo, me lancé hacia un género del que nunca me he encontrado distante, pero en el que ahora mismo me siento un primerizo.

EHH: “El fantástico hombre bala” es un libro de 27 cuentos divido en dos apartados. El primero dedicado a los “Profesionales” y el segundo a titulado “Bajo la carpa”. ¿Qué diferencia existe entre ambas partes.

ANTONIO LUIS GINÉS: Sí, esa pregunta se la hacen algunos de los que leen el libro. Y no creas, también yo. Creo que el hilo de unión está más relacionado con un tema de actitudes y comportamientos en los personajes, más que a nivel temático. El título me gustaba desde el principio, aunque como bien apuntas, quizás lleve a un poco de confusión porque la primera parte nada tiene que ver con el circo.

EHH: El título del libro coincide con uno de los relatos. ¿Crees que en este se condensa toda la finalidad de esta obra?

ANTONIO LUIS GINÉS: Gran parte de ella, sí. Hay un poco de fantástico en cada historia que se traza, algo de magia y sin tener que renunciar a una parcela realista, una realidad nueva que se genera a partir de una situación distinta. Personajes marcados por la vivencia del circo, que continúan sus vidas con una capacidad de lucha y de ver el mundo muy particular, aunque por momentos, no muy diferente de la de cualquiera de nosotros.

EHH: ¿Qué tiene el mundo del circo que mueve a lo surrealista?

ANTONIO LUIS GINÉS: Quizás ese sentido extraño de divertir o entretener a los demás, siguiendo unas pautas un tanto particulares y entrañables. Esos números circenses invitan a continuarlos, a prolongarlos, deformarlos, jugar con ellos –en el sentido creativo, claro- y no hace falta mucho para transformar un personaje, una situación, en un cuento donde la extrañeza se convierta en una normalidad que aún así, puede llegar a sacudirnos.


EHH: Hablemos del estilo que has utilizado. Usas palabras muy cercanas. Un lenguaje sumamente sencillo. ¿Crees que la virtud se encuentra en lo simple?

ANTONIO LUIS GINÉS: Sí, creo que se nota bastante ¿no?, y no hago nada por esconderlo. La complejidad, desde mi punto de vista, es manejar una economía en los materiales y dar lugar a textos que sean precisos, que existan, y que puedan conmover, enganchar, atraer. En ese aspecto es una ventaja tener una base como la poesía, porque ya tienes un camino recorrido con el manejo del lenguaje, con la concisión y la precisión.

EHH: La mayoría de tus personajes son mujeres ¿a qué se debe?

ANTONIO LUIS GINÉS: No es premeditado, cada historia surge cuando un personaje reclama mi atención. La mujer barbuda, la contorsionista, la mujer pantera, la hija de Brossini, etc, son un exponente de ello. Son personajes, y el sexo es lo de menos, importa como se desenvuelven, como se expresan o se comportan, y si hay un índice alto de personajes femeninos será porque dan un juego especial, preciso para dar equilibrio al conjunto.

EHH: Eres co-fundador de la Asociación cultural Mucho Cuento, cuéntanos cómo fueron estos años de iniciativa literaria en Córdoba.

ANTONIO LUIS GINÉS: Hace cinco años comenzamos con esta aventura, y los primeros sorprendidos somos nosotros de la consolidación de este proyecto, totalmente altruista, en pro del cuento. Pensamos que en esta ciudad faltaba cubrir ese espacio, y ojalá surgieran más proyectos de esta índole aquí, sobre todo con la dimensión que tratamos de darle nada localista, sino universal, tratando de proyectarnos hacia fuera.

EHH: El libro “El fantástico hombre bala” está ilustrado por dibujos interesantes, una propuesta diferente en un libro de cuentos. ¿Quién los realizó y de quién partió la idea?

ANTONIO LUIS GINÉS: La ilustraciones son de la ilustradora Alicia Gómez, que curiosamente trabajaba en ese momento en la editorial El Páramo. Ya me ilustró el anterior libro de poemas, por lo que todo fue muy fluido, acerca de lo que podía irle bien a mis cuentos. El resultado está ahí, serán los lectores los que juzguen. El Páramo ha cuidado mucho este aspecto de la ilustración, desde la portada hasta los interiores, y se agradece.

EHH: ¿Cómo ves el mundo del cuento en la actualidad? ¿Algún autor que merezca tu admiración?

ANTONIO LUIS GINÉS: Creo que el cuento está muy vivo en estos momentos. La nómina de autores con obras de calidad así lo certifica, a lo que hay que sumar todo el movimiento que se ha generado en torno al cuento. Hay muchos autores actuales que merecen mi respeto y admiración, si doy un nombre ya tendría que dar todo el listado, y para no entrar en agravios mejor me centro en los consagrados: Cortázar, Arreola, Borges, Carver, Bradbury, etc.

EHH: ¿Tienes nuevos proyectos?

ANTONIO LUIS GINÉS: Sí. Ando escribiendo, a salto de mata, microcuentos, terreno en el que me siento muy cómodo. Trabajo en otro libro de cuentos a largo plazo, con un tema de fondo especifico, pero no tengo prisa; el cuento precisa de reposo y atención, y estoy dispuesto a darle esos cuidados.

martes, 21 de diciembre de 2010

El nacimiento de Relatacuentos

La colección Relatacuentos nació en el año 2009, con la publicación de "El inseminador de la margarita" de Antonio Rodríguez Jiménez, al que siguió "Talbania" de Prudencio Salces, y, ya en 2010, "El fantástico hombre bala" de Antonio Luis Ginés.

Una nómina de autores que, hasta el momento, publican sus primeros libros de cuentos con El Páramo.

La colección se aleja del diseño clásico de los libros de cuentos para adultos, imitando el formato de los álbumes infantiles, con un diseño cuidado y atractivo tanto en el interior (acompañando el texto con ilustraciones de, entre otros, Paco Serrano, Juan Carlos Mestre y Alicia Gómez) como en la cubierta.

Esperamos consolidar la colección en 2011, y con este blog esperamos sumar seguidores y lectores y aumentar la difusión de nuestros cuentistas.